《爆裂鼓手》是一部14年的音乐剧情片，上映当年斩获无数奖项。但你以为这是一部励志青春片就大错特错了，恰恰相反，这部电影探讨了传统励志故事背后的残酷与阴暗，完全背道而驰。

　　男主安德鲁是一名小有天赋的校园爵士乐鼓手，一心想要成为顶级爵士乐手，在这个愿景的驱动下，他加入了“魔鬼导师”弗莱彻指导的乐队。在弗莱彻近乎变态的训练下，男主成长得很快，但他也失去了自己的本心，最后演化成师徒俩的疯魔对决。

　　《爆裂鼓手》凌厉快速的剪辑，充满张力的剧情冲突，幽暗诡谲的画面色调，以及专业的音乐呈现让这部电影看起来非常过瘾，但它却与传统的励志电影背道而驰，以逼迫和扭曲作为主角成长路线，主角的技术成长得越多，人物的性格便越发偏执。

　　在观影过程不断的压迫观众的精神承受力，一时之间竟搞不清这到底是一部热血昂扬的励志片还是一部凶狠冷酷的悬疑片。

　　导师弗莱彻和男主安德鲁并非是一对师徒，更像是同类人之间的相互利用。

　　弗莱彻利用自己的权威，不断地对乐队成员实施精神虐待，侮辱、谩骂、诋毁甚至是殴打，逼迫乐队成员不断地挑战自己的技术极限帮助乐队取得更好成绩，很多乐队成员都因为受不了这样的高压而选择退出，但男主却乐在其中，甚至为自己的地位不断提升而感到沾沾自喜。

　　他在剧中说过这样一句话：我宁愿臭名昭著，在四十岁死的时候万人皆知，也不愿活到八十岁的时候默默无名（大意如此）。

　　或许男主和导师本身就是同一类人，安德鲁就是年轻时的弗莱彻，弗莱彻所说的话也是男主内心的真实写照。

　　中间安德鲁因为意外，退出了乐队并举报了弗莱彻的精神虐待，弗莱彻找到安德鲁道歉，并真诚邀请他一起在最高荣誉殿堂进行爵士乐表演，但弗莱彻却是打算在一众乐界名流面前毁了安德鲁，临时调换了他的乐谱，让安德鲁在台上呆如木鸡。

　　这一举动彻底释放了安德鲁心中的魔鬼，他在台上惊人的敲出了生涯最高水准，赢得了所有人的喝彩，但他的眼中已经没有了往日的童真，他再也不会和父亲一起吃爆米花看电影，只剩下无尽的欲望促使他不断向前。

　　这样的结局到底是悲是喜？相信每个人都有自己的判断，但我认为是悲剧，至少不是happy ending。

　　男主最后一战成名，但这更像是一种扭曲成功学的胜利，他的碾碎了自己的灵魂，与魔鬼共舞。

　　不交朋友，背叛队友，和家人闹翻，甚至亲手放弃了唯一仰慕他的女朋友……他的成功并非是一种努力后的必然，而是他的偏执让他走到了最后不至于被弗莱彻害死，台下的掌声让他更加坚定了自己的道路，他可能会更加的不顾一切，不择手段的去取得成功，这样的“成功”真的值得吗？

　　这部电影探讨了成功背后的残酷真相，也诉说了音乐人的痛苦，如果你有兴趣的话可以看看，或许能带来不一样的人生感悟。